Les meilleurs jeux vidéo de 2019 (jusqu'à présent)

Les meilleurs jeux vidéo de 2019 (jusqu'à présent)

les meilleurs jeux

Il est difficile de reproduire une année comme 2018 dans les jeux vidéo, mais les voix les plus talentueuses de l'industrie continuent d'élever les normes dans l'espoir de créer des cabanes numériques dans lesquelles nous pouvons trouver réconfort (ou être effrayés). Si des sorties anticipées comme Cyberpunk 2077, The Last Of Us Part II, et cet adorable et éhonté Redux de Link's Awakening redux sont notre avenir, alors ces titres nous rappellent les stries meurtrières, les rebondissements et les mèmes qui nous rendent complets. À une époque où le monde n'est pas si beau, ils sont là pour inspirer, réconforter et informer. Ce sont nos choix pour les meilleurs jeux vidéo de 2019.

 

Apex Legends

Apex Legends
Date de sortie : 4 février (PS4, XB1, PC)
La fusillade entre les balles dans Apex Legends n'a pas son pareil. C'est un argument qui pourrait être diffusé avec un tour de Overwatch, mais l'approche élevée de Respawn à la bataille royale prend le meilleur de Titanfall, CS:GO, PUBG, et Rainbow Six Siege, et accélère ces mécaniques dans un jeu vidéo à la John Wick-style. Les escarmouches peuvent se transformer en tempêtes de balles ininterrompues, et l'utilisation des 3v3, des systèmes de ping, de la puissance des personnages, de la verticalité et de la conception des armes de haut niveau l'amplifie à de nouveaux sommets. C'est un rock-em, sock-em shooter, et pendant qu'il trouve encore ses jambes, Apex ne perd pas de temps à devenir un prétendant pour le jeu royale de combat haut de gamme sur le marché. Et les boîtes à butin, bon sang, c'est gratuit.

 

A Plague Tale: Innocence

A Plague Tale: Innocence
Date de sortie : 14 mai (PS4, XB1, PC)
A Plague Tale : Innocence d'Asobo Studio raconte l'histoire de deux orphelins, Amicia et Hugo, qui fuient l'Inquisition et la peste noire qui terrorisent la France du XIVe siècle. C'est un récit sinistre, plein de séquences inquiétantes et d'infestations de rats qui grouillent comme un mécanisme de puzzle principal, et qui utilise l'attraction émotionnelle de chaque environnement et de chaque pièce pour retracer les hauts et les bas d'une adolescente qui doit s'occuper de son frère âgé de 5 ans. Sa linéarité en fait plus une affaire furtive qu'un feuilleton d'action-aventure, mais par choix. Chaque labyrinthe, chaque toile de fond, chaque compagnon et chaque petit bout d'alchimie est utilisé pour laisser le monde se déployer autour de vous - en analysant les liens entre innocence et résilience, et comment l'espoir trouvera un moyen de s'épanouir dans les horreurs de la tragédie. C'est un exploit qui est freiné par la prévisibilité, mais c'en est un qui réservera à jamais A Plague Tale comme une magnifique rareté dans la narration d'histoires passionnantes.

 

A Short Hike

A Short Hike
Date de sortie : 30 juillet (PC)
Une courte randonnée, c'est les plaisirs simples de la vie. Il suit Claire, une oiseau qui est enveloppée dans un voyage de camping familial en attendant un appel important. Tandis que sa quête pour trouver la réception hurle sim sim marche, c'est une aventure indie qui rassemble les meilleurs morceaux de Old Man's Journey, Animal Crossing, et Breath of the Wild. Il pousse les bons boutons avec des collectathons N64-esque et des doses de tristesse merveilleuse - c'est pratiquement un rocher, un saut, et un saut loin d'être un bijou Pixar. C'est un court voyage, mais il utilise son écriture et sa simplicité pour souligner l'importance de la reconnexion et de la magie inhabituelle que l'on peut trouver dans le mystère.

 

Baba Is You

Baba Is You
Date de sortie : 13 mars (PC, Switch)
Le nouveau puzzle 2D d'Arvi "Hempuli" Teikari suit quatre règles simples : Baba Is You, Flag Is Win, Wall Is Stop et Rock Is Push. Comme le baba - une adorable créature en forme de lapin - l'objectif est de pousser les rochers sur le côté et de toucher le drapeau pour terminer un niveau. Jusqu'à ce que vous réalisiez que chaque mot à l'écran est une tuile mobile et que vous pouvez modifier chacune des règles cardinales pour compléter un puzzle d'une manière complètement différente. C'est un mécanisme qui peut devenir brutalement difficile, mais la capacité de modifier et de remixer de plus grandes déclarations X et Y est ce qui fait de Baba Is You un timesink passionnant. Il s'agit d'un jeu de puzzle à l'intérieur d'un jeu de puzzle et un qui va vérifier vos idées préconçues sur le genre.

 

Cadence Of Hyrule

Cadence Of Hyrule
Date de sortie : 13 juin (Switch)
Cadence Of Hyrule est ridiculement bonne. Le mentionner dans le même souffle que A Link To The Past et Breath Of The Wild est peut-être prématuré, mais il réussit en étant un remix de deux mondes lointains au pixel près. C'est un parchemin Zelda avec un amour inaltérable pour sentir chaque synthétiseur, et tout cela s'additionne à un RPG d'action classique et une carte pleine de bokoblins, Wolfos, Lynels, et Gibdos super mignons. Chaque sprite, chaque puzzle, chaque claquement de basse, chaque clin d'œil à Cryp of the Necrodancer renforce les charmes adorables d'Hyrule et le fait que ce spin-off 2D est une victoire pour les jeux vidéo.

 

Control

Control
Date de sortie : 27 août (PS4, XB1, PC)
Le contrôle est le nouveau bizarre. C'est un tireur à la troisième personne dans un monde peint dans les tons de Kubrick, Lynch et Nolan qui plonge dans l'histoire d'une femme qui cherche des réponses après avoir été la nouvelle directrice du Federal Bureau of Control et désarmé une menace surnaturelle dans The Oldest House - une "place changeante" à New York qui est bordée d'idées Elle Decor et des dimensions alternatives. Ce qui suit ne peut être décrit que comme une belle baise d'esprit. La tache complexe de science-fiction et de mystère de Remedy est rendue par des pièces de décor à couper le souffle Twin Peaks-esque et des approches cérébrales de l'éclairage et de la conception sonore. Il y a aussi les pouvoirs télékinétiques, les moisissures, les miroirs maudits, les flamants roses possédés et Hideo Kojima en train de faire ASMR sur les chips et l'impolitesse du voyeurisme. C'est un fil qui s'effiloche au fil du temps, mais c'est la façon dont tout cela s'entremêle qui fait de Control un choc stimulant contre le paranormal. Il s'agit d'une exploration euphorique de l'édification d'un monde de premier plan, d'une narration interconnectée et d'un atterrissage en catastrophe sur un territoire où les genres sont les plus novateurs.

 

Creature In The Well

Creature In The Well
Date de sortie : 6 septembre (XB1, PC, Switch)
Creature In The Well de Flight School est le bon genre de bizarre. Il s'agit d'un système descendant, hack et slasher dans lequel vous jouez en tant que BOT-C, un ingénieur en robotique chargé d'entretenir un engin météorologique qui est utilisé pour protéger une ville de son problème continu de tempête de sable. Le rebondissement ici est la créature massive qui vit dans la ville bien l'a cassé et la seule solution possible est de flipper votre chemin vers le haut par une montagne et une série de donjons thématiques. Le concept a tout le charme et l'art de Dead Cells et Hollow Knight combinés, et il retourne la boucle des crawlers de donjon sur sa tête pour créer un casse-tête qui teste votre intellect et votre appétit pour l'expérimentation. C'est là dehors, même pour un indépendant, mais c'est un pur bonheur d'arcade.

 

Devil May Cry 5

Devil May Cry 5
Date de sortie : 8 mars (PS4, XB1, PC)
Devil May Cry 5 d'Hideaki Itsuno est ridiculement cool, élégant, sexy et plein de fromage, et bien que son récit parle du cheminement de Néron pour devenir plus qu'un poids mort, c'est une suite qui relie quelques détails en étant l'action qu'il mérite. Une seconde, vous vous retrouverez perdu dans une intrigue à parts égales Hot Topic, Fury Road et Showdown dans Little Tokyo, et la seconde d'après, vous vous frapperez la tête toute la nuit alors que vous piraterez et tailladerez des ennemis avec des épées de motards. Dante est toujours Dante et les démons sont toujours des démons (pour la plupart), mais DMC5 s'acharne à renverser les normes traditionnelles et les stigmates d'aujourd'hui en faisant d'un joyau d'arcade un chef-d'œuvre de théâtre.

 

The Division 2

The Division 2
Date de sortie : 15 mars (PS4, XB1, PC)
La Division 2 est le meilleur tireur de butin de l'année. C'est un peu paradoxal, si l'on considère le talent d'Ubisoft à transformer des récits politiques plus sombres en épisodes de Chip'n Dale : Rescue Rangers, mais sa vision d'un Washington post-apocalyptique est un exploit technique captivant qui récompense dès le départ. Il lie les mécanismes raffinés des tireurs de couverture à un nouveau système de jumelage sans rendez-vous et à une IA ennemie plus intelligente qui rend les séquences d'action plus tactiques que prévisibles, et avec une fin de partie qui vit par classes, raids, forteresses et personnalisation, il y a beaucoup de choses qui ont juste besoin de faire. Il s'accumule pour créer une boucle de gameplay qui n'arrête jamais de boucler - ce qui en fait un RPG fascinant, palpitant et de compétences qui établit la barre pour le genre de jeu de tir mondial partagé.

 

Fire Emblem: Three Houses

Fire Emblem: Three Houses
Date de sortie : 26 juillet (Switch)
Fire Emblem : Three Houses peut être un jeu de 40 heures sur le sauvetage de Fódlan, votre patrie magique médiévale, ou un timesuck de plus de 160 heures où vous découvrirez chaque petit secret sur les machinations de ce monde en couches étrange. C'est un exemple de la franchise Fire Emblem qui atteint sa forme finale avec des personnages adorables que vous pouvez inviter au thé, des scénarios qui changent radicalement en fonction de vos choix dans le jeu, et un système de combat en grille étonnamment profond qui, contrairement à ses prédécesseurs, vous pouvez choisir de jouer sur un mode qui ne tue pas un coéquipier pour de bon si celui-ci tombe en combat. Three Houses est fondamentalement une relation stratégique basée sur des scénarios de guerre basés sur le tour par tour et sur la détente avec vos amis que les fans des séries Persona et Final Fantasy trouveront beaucoup de choses à aimer.

 

Gato Roboto 

Gato Roboto
Date de sortie : 30 mai (Switch, PC)
Metroidvania with cats de Doinksoft est ce qui se passe quand vous prenez un concept d'époque NES intrinsèquement mignon et que vous le présentez à Devolver et à ses fantasmes les plus fous de Mobile Suit Gundam. C'est délibérément de la vieille école et fondamentalement sain quand il s'agit de plates-formes et d'exploration, mais la plupart de son charme vient de son récit d'un chat utilisant une combinaison mécanique sous tension pour traverser les profondeurs d'un monde souterrain étranger. C'est un peu court - ça ne dure que trois heures - mais avec des morceaux lourds en basse et une esthétique qui saigne Downwell and It ! The Terror From Beyond Space, Gato Roboto est l'un des side-scrollers 2D les plus irrésistibles de l'année.

 

Hypnospace Outlaw

Hypnospace Outlaw
Date de sortie : 12 mars (PC)
Hypnospace Outlaw de Jay Tholen et Mike Lasch est une simulation merveilleusement bizarre de la culture Internet de la fin des années 90 qui est plus addictive que les collations de fruits Shark Bites. Dans ce jeu, les joueurs sont chargés de modérer un hub en ligne appelé Hypnospace dans l'espoir d'utiliser des tactiques d'investigation pour éliminer les pirates informatiques, les escrocs, les violeurs de droits d'auteur et les trolls corrompus de GeoCities. Il y a beaucoup de choses en jeu car le récit utilise un casse-tête à la manière d'un pointer-cliquer pour embrocher la politique, la corruption et les structures sociales, et tout cela est encastré dans un bureau personnalisable et des retombées en ligne d'espaces adolescents, de groupes punk, d'animaux virtuels, de spiritualistes New Age et de créateurs pré-MySpace. Hypnospace est un voyage mémorable sur la méchanceté numérique et le chemin parcouru depuis l'époque des peaux Winamp et des couvertures Limp Bizkit.

 

Judgment

Judgment
Date de sortie : 25 juin (PS4)
Le jugement est le plus grand drame narratif dont vous n'ayez jamais entendu parler. En une décennie de triomphes narratifs, le studio Ryu ga Gotoku de SEGA a fait du monde de Kamurocho un créneau encore plus important alors que leur spin-off post-Yakuza retrace un enquêteur privé devenu avocat et tombé au champ d'honneur qui se retrouve pris dans son attachement à la vérité. Le tout se déroule comme un feuilleton de Phoenix Wright-meets-Law & Order co-réalisé par Antoine Fuqua et Steven Seagal, et puis il y a le mélange de mouvements EX, de séquences de poursuite, de relais de drone, de missions selfie, et un port deux joueurs des Fighting Vipers de l'AM2. Le jugement est complexe, captivant, plein de cœur, et c'est un début de série S-tier qui redéfinit le genre de la résolution de crimes.

 

Katana ZERO

Katana ZERO
Date de sortie : 18 avril (PC, Switch)
Tout comme Dead Cells et The Messenger, Katana ZERO met à part le concept typique d'une plateforme d'action 2D en étant une aberration rare qui flirte avec l'art et l'action. Il s'agit d'un mashup pixélisé de 47 Ronin et Timecop - une quête de samouraïs qui maîtrise le temps pour des duels de katana chic, des morts instantanées, des pièces interconnectées et une esthétique néon plus sombre des années 80 accentuée par une des meilleures bandes sonores originales de l'année. Ses séquences de combat luxuriantes et sa VHS s'articulent autour des thèmes du traumatisme et de la vie et de la mort sont là pour le samedi matin, mais l'exécution d'Askiisoft fait de ZERO un parangon intemporel dans son genre (et sur le Switch).

 

Kingdom Hearts III

Kingdom Hearts III
Date de sortie : 25 janvier (PS4, XB1)
Oubliez la foule de DeviantArt et tout ce que vous avez lu sur Tumblr : Personne ne sait vraiment ce qui se passe dans Kingdom Hearts III. Ce que nous savons, c'est que Tetsuya Nomura et le reste de son équipe ont tenu leur promesse de livrer une conclusion monumentale à l'une des plus grandes franchises que Square Enix ait jamais produites. Il est charmant, farfelu, et plus enraciné dans des moments d'auto-réflexion dans un monde de tout Disney, et chaque émotion organique qu'il suscite est soutenu par une mécanique de combat insouciante et des exploits cinématographiques qui explorent les complexités de Wreck-It Ralph, Tangled, Big Hero 6, et Winnie The Pooh. Il s'agit toujours de la grande aventure de Sora avec Donald et Goofy, mais à la manière de Kingdom Hearts, il s'agit de se concentrer sur les anciens et les nouveaux joueurs dans l'espoir de leur permettre de s'évader des Heartless et des Nobodies qui hantent nos propres réalités.

The Legend Of Zelda: Link's Awakening

The Legend Of Zelda: Link's Awakening

Date de sortie : 20 septembre (Switch)
Link's Awakening de 1993 est un fragment intemporel de l'histoire de Nintendo. Alors que Cadence of Hyrule témoigne des charmes adorables du grand royaume, le remake modernisé du Game Boy est une lettre d'amour à l'ensemble de la série et son affinité pour capturer votre cœur avec musique, style et jouabilité. C'est presque trop adorable -- d'une certaine façon, Fisher-Price rencontre Rankin/Bass -- mais ça marche car les visuels du diorama ajoutent une autre couche d'étrangeté à l'île Koholint et aux Tarins, Mask-Mimics, et Grim Creepers qui la définissent. Les huit donjons principaux sont des SNES sentimentaux dans tous les cas, ce qui souligne pourquoi le Switch pourrait utiliser quelques autres classiques en 2D qui nous rappellent le passé.

 

Life Is Strange 2

Life Is Strange 2
Date de sortie : 24 janvier (PS4, XB1, PC)
Life Is Strange 2 commence un après-midi ordinaire, avec deux frères adolescents qui tentent de suivre les moindres détails de la vie quotidienne à Seattle, jusqu'à ce qu'une rapide recherche de fournitures de fête déclenche une série dévastatrice d'événements. Cette transition d'une fraction de seconde jette les frères dans une direction totalement inattendue et les différentes "Routes" et "Règles" qui suivent montrent que Dontnod s'engage à utiliser le comportement humain et la politique américaine pour mettre l'accent sur des thèmes qui vacillent au-delà de la baie d'Arcadia. Les deux premiers épisodes (et demi), tout en gardant les spoilers au minimum, se distinguent par leurs points forts - en cousant un beau récit à votre cœur dans l'espoir de vous frapper là où ça fait le plus mal - et avec un moteur amélioré et une bande sonore indépendante sans faille qui reprend des morceaux comme Whitney, First Aid Kit et Sufjan Stevens, il est clair qu'il est inutile de faire marche arrière.

 

Monster Hunter World: Iceborne

Monster Hunter World: Iceborne
Date de sortie : 6 septembre (PS4, XB1)
Monster Hunter World : Iceborne est une expansion qui emmène la Cinquième Flotte dans un endroit plus frais, mais avec la boucle de la chasse et de la cueillette dans le monde qui est entrelacée avec de nouveaux rangs de quêtes, des arcs d'histoire, des améliorations d'équipement, des amis palicos et plus de 27 créatures et wyverns différents qui prennent du plaisir à vous mettre à la mer. Il y a de nouveaux visages (Banbaro, Nargacuga), de nouveaux aînés (Namielle, Velkhana), et un assortiment de remixes (Viper Tobi-Kadachi), et ils sont tous utilisés pour créer un écosystème fascinant et magnifiquement détaillé qui est plein d'adrénaline et de merveille.

 

Mortal Kombat 11

Mortal Kombat 11
Date de sortie : 23 avril (PS4, XB1, PC, Switch)
Mortal Kombat 11 est dans une ligue à part parce que l'équipe de NetherRealm est complètement folle. Leur fixation avec le design et la performance demeure, mais le MK11 est plus une nostalgie que le classique moderne. Le mode Histoire est un feuilleton de John Woo bouleversant ; les accidents mortels sont absurdes et d'une beauté éclatante ; et ses leçons sur les attaques, les annulations, les données d'image, le zonage et les mouvements de personnages aident à créer un des meilleurs tutoriels que le jeu de combat ait jamais vu. Il est attaché au butin, mais avec de vieux visages (Liu Kang, Kitana), des favoris cultes (Frost, Noob Saibot), et une personnalisation qui creuse dans des chargements modulaires et 30 paires différentes de spécifications pour Johnny Cage, l'ennui dans MK11 n'est pas une option. Il fixe la barre pour les combattants et les suites avec un budget, et c'est une thèse étonnante sur la façon dont un studio peut réunir des préadolescents, des joueurs expérimentés et des SonicFoxes pour vous donner un coup de pied dans le cou.

 

NHL 20

NHL 20
Date de sortie : 13 septembre (PS4, XB1)
NHL 20 est le meilleur jeu de hockey de cette génération de console. C'est un peu comme une rondelle d'articulation en raison du fait que sa technologie Real Player Motion peut être améliorée avec une nouvelle console en seulement 14 mois, mais l'évolution de sa présentation, de ses tirs de signature et du nouveau gardien de but A.I. tourne autour d'une des plus grandes réalisations de la série à ce jour : le rythme. Chaque changement de ligne et chaque changement d'élan s'effectue de façon authentique - séparant les McDavids des Goldberg d'une manière qui n'a pas été mise en évidence depuis NHL 06 - et tout cela est emballé dans des cadeaux de HUT Squad Battles, d'anciens héros et un Monde du CHEL qui met la personnalisation (et le tamponnement) en premier. Les modes Franchise et Be A Pro ont encore besoin d'une refonte complète, mais quand il s'agit de fusionner sim avec arcade, NHL 20 est une avancée significative qui le déchire à un jeu de haut niveau.

 

Observation

Observation
Date de sortie : 21 mai (PS4, PC)
No Code's Observation est un thriller de science-fiction kubrickien qui augmente les sauts innovateurs de Stories Untold et Alien : Isolation pour murmurer des riens doux à votre psyché. On y joue à travers l'objectif d'un système d'intelligence artificielle, connu sous le nom de S.A.M., qui a pour mission d'aider un officier médical qui doit réparer une station spatiale isolée pour localiser les survivants et coordonner une mission de sauvetage. C'est un récit pointer-cliquer qui utilise la navigation par drone et la mécanique de puzzle pour garder votre attention jusqu'à ce qu'un mystère sorte pratiquement de votre oreille, mais la façon dont No Code utilise chaque ligne de rétro balayage et chaque exposition hyper complexe d'architecture spatiale pour imiter un TED Talk sur la machine intelligente et la conscience de soi est ce qui le rend une anomalie.

 

The Outer Worlds

The Outer Worlds
Date de sortie : 25 octobre (PS4, XB1, PC)
Le génie de The Outer Worlds est qu'il s'agit d'une saga spatiale fantaisiste qui ne trébuche pas sur sa paire de Moon Boots nouvellement acquise. C'est une merveille d'Obsidienne empilée avec des statistiques de personnages, des avantages, des compagnons, des vérifications de la parole, et un système de ciblage totalement viable avec VATS-adjacent, et puis il y a le côté Planète interdite de tout cela - des rayons rétractables aux gorilles géants de l'espace aux navires mercenaires appelés The Unreliable. Sa profondeur est mesurée et un peu plus centrée sur le capitalisme intergalactique et les factions et choix qui questionneront votre propre politique, mais c'est un souffle de turbulence de science-fiction qui utilise l'écriture et l'humour A+ pour briser vos attentes.

 

Resident Evil 2

Resident Evil 2
Date de sortie : 25 janvier (PS4, XB1, PC)
Resident Evil 2 de 1998 était un phénomène culturel ; Resident Evil 2 de 2019 est la tentative de Capcom de frapper tout le monde avec une plainte de bruit pour avoir crié à propos d'un croquemitaine en trench-coat qui considère la marche de course comme un passe-temps américain. Le remake est toujours centré autour de Raccoon City et pourquoi c'est à peu près Portland mais pour les zombies, mais il abandonne les contrôles de réservoir pour une perspective sur l'épaule qui ferait exploser la tête de tout fan de RE. Claire est toujours une dure à cuire vêtue de cuir ; Leon a toujours l'air d'appartenir à la couverture de Bop Magazine ; et entre tous les flirts maladroits et les one-liners ringards se cache une passion renouvelée pour les objets de collection, le design sonore et l'horreur de survie qui utilise des environnements parfaitement détaillés pour vous faire peur sans raison. C'est une lettre d'amour sincère à Shinji Mikami et à la série Resident Evil dans son ensemble, et c'est une lettre qui vous poussera à n'investir dans aucune santé et aucune boîte d'articles ne court juste pour voir si vous pouvez vous en sortir vivant.

 

River City Girls

River City Girls
Date de sortie : 5 septembre (PS4, XB1, PC, Switch)
River City Girls est merveilleusement frénétique, à la suite de deux lycéennes charismatiques qui sont chargées de casser des visages pour sauver leurs petits amis kidnappés. Elaborant sur son site Technōs le charme du Japon avec des batailles de boss, des passes décisives à la Capcom, des flashbacks manga et un stock infini de synthpop, il y a beaucoup de choses à mâcher ici. Son esthétique anime et son art pixélisé rétrogradé peuvent parfois souffrir de la fatigue des bagarreurs, mais pour une modernisation de la série Kunio-kun, il fournit un million de raisons pour lesquelles vous devriez éliminer tout le monde au nom de l'amour.

 

Sekiro: Shadows Die Twice

Sekiro: Shadows Die Twice
Date de sortie : 22 mars (PS4, XB1, PC)
Sekiro n'est pas pour les faibles d'esprit. Dans ses 30 heures et plus, vous jouerez le rôle d'un shinobi loyal qui est laissé pour mort à la fin des années 1500 à l'époque Sengoku-era du Japon. Ce qui suit est un conte de vengeance solitaire dans un monde visuellement époustouflant qui invite à la curiosité, à l'exploration et à la médisance. Mais étant un jeu FromSoftware, il se démarque du genre "Soulsborne" pour vous soumettre à un autre genre d'impitoyable qui met l'accent sur la patience et la précision. Cette invitation est ce qui fait de Shadows Die Twice l'un des jeux vidéo les plus fascinants de la dernière décennie. Son combat à poignets blancs vous permet de construire et d'armer avec un seul katana, un grappin et un bras prothétique modulaire, vous forçant à étudier les tenants et aboutissants de la parade et comment les trois outils sont en corrélation avec le timing, l'espacement et le mouvement. Quand ça clique enfin, Sekiro ne perd pas de temps à te récompenser avec un truc de ninja animé et dope. C'est un jeu étrange, impitoyable et carrément déchirant, mais c'est un exemple de la façon dont un réalisateur et un studio peuvent remettre en question leurs propres valeurs et principes pour composer une œuvre d'art complète.

 

Slay The Spire

Slay The Spire
Date de sortie : 21 mai (PS4, Switch)
Slay The Spire crée une dépendance totale. Le constructeur de pont remarquablement profond de MegaCrit ne manquera pas de déclencher les partisans de Hearthstone et tous ceux qui ont été victimes d'Exodia The Forbidden One, mais c'est une roguelite qui suspend les constructions thématiques pour des designs à long terme qui s'épanouissent dans la créativité et la spontanéité. Chaque course exige une appréciation pour l'expérimentation, et juste quand vous pensez que vous avez tout compris, il se réécrit juste pour vous faire se tortiller. C'est intimidant, mais rien que sur le plan mécanique, Spire est l'un des puits de temps les plus captivants de l'année.

 

Super Mario Maker 2

Super Mario Maker 2
Date de sortie : 28 juin (Switch)
Si le Super Mario Maker original était un bac à sable brillant pour les âmes créatives, alors Mario Maker 2 est une lettre d'amour envoûtante aux voix, aux amitiés et aux communautés qu'il a bâties. C'est le seul jeu de plates-formes Mario 2D dont vous aurez jamais besoin (désolé All-Stars), prenant le sang de l'U Wii U de " construisez-le, cassez-le, partagez-le " mais avec un mode histoire et plus de 100 parcours originaux qui vous permettront de faire travailler vos pouces. Il y a de nouveaux styles (3D World), de nouveaux thèmes (Desert, Snow), et un vertigineux kart plein de nouvelles pièces qui incluent des pentes, des balançoires, des parachutes, des interrupteurs marche/arrêt, et le Angry Sun, et tout est là pour laisser vos rêves devenir fous. Chompette ou pas, Mario Maker 2 est un chef-d'œuvre inégalé qui embrasse les chapitres les plus étranges de Nintendo pour voir ce que l'on peut faire avec une toile vierge et un seau éternel d'imagination.

 

Tetris 99

Tetris 99
Date de sortie : 13 février (Changement)
Nous sommes en 2019 et il y a un match de Tetris battle royale. Non seulement Tetris 99 est l'une des idées les plus ingénieuses de la dernière moitié de la décennie, mais il montre aussi que Nintendo est toujours déterminé à nous faire découvrir une marque lynchienne de bizarreries dont nous ne savions jamais avoir besoin dans nos jeux. En un mot : L'exclusivité du téléchargement gratuit Switch permet de mener des batailles à 99 joueurs à l'aide de blocs d'ordures et de badges KO, et ce qui suit est une période tendue, chaotique et extrêmement addictif. Il peut être atrocement difficile comme vous êtes plus susceptible d'obtenir vos blocs donné un coup de pied dedans par le co-capitaine de l'équipe de bingo de votre grand-tante de bingo, mais il le vaut la peine.

 

Untitled Goose Game

Untitled Goose Game
Date de sortie : 20 septembre (Switch, PC)
Untitled Goose Game est un conte de méchant sur une oie qui est un vrai connard pour les habitants d'un village d'inspiration anglaise. C'est une mésaventure burlesque, furtive et sandbox qui est aussi Internet que la dégustation de thé par Kermit et qui réussit grâce à son absurdité flagrante et à l'approche de House House House pour un minimalisme délicieux. Il n'y a pas grand-chose à voir quand on klaxonne, se dandine, se dandine, s'agite, vole des objets et embête l'enfer vivant de tout être humain en vue, mais c'est son chaos inoffensif et furtif qui en fait un des titres récents les plus captivants de la bibliothèque du Switch.

 

Void Bastards

Void Bastards
Date de sortie : 29 mai (XB1, PC)
Blue Manchu's Void Bastards est une simulation à la première personne dans laquelle vous habitez des criminels mineurs qui ont été déshydratés dans l'espace Lunchables afin d'explorer des épaves de navettes générées par la procédure et d'effectuer des tâches apparemment impossibles, comme la construction d'un nouvel ordinateur pour le département des RH. C'est délicieusement BioShock tel qu'il a été conçu par d'anciens créateurs de BioShock, mais c'est dans une boucle à part, car son penchant pour les variables et le hasard environnemental est déformé par les pistolets à agrafes, les zappers à vache, les Kittybots, les horreurs des trench-coats, et un ton qui est plus En plein soleil que les rouleaux des anciens. La campagne ne dure que 12 à 15 heures, mais avec le score de Ryan Roth, c'est un plongeon extrêmement glacial dans l'action en cel-shaded.

 

Yoshi's Crafted World

Yoshi's Crafted World
Date de sortie : 29 mars (Changement)
Yoshi's Crafted World est une suite bien dans sa peau à la suite de Wooly World de 2015, alors qu'il lance l'adorable engourdi dans une aventure en carton 2.5D de style découpe. Il y a le lancer d'œufs, les Fleurs Smiley, et une intrigue secondaire qui implique la quête de Kamek et Baby Bowser pour devenir les meilleures amies, mais qui colle votre cœur au mur en étant un adepte du jeu de plateforme Mario qui ressemble à un diorama photoréaliste dans une boîte à chaussures. Chaque niveau est construit pour être exploré sous de multiples angles (au sens propre comme au sens figuré) et offre d'adorables tactiques multijoueurs (par exemple, des tours en ferroutage !) et une collection de costumes déverrouillables qui vont des Bullet Bills aux poubelles au propre. Yoshi's Crafted World est un collectathon du samedi matin qui est parfait pour les enfants et les adultes, et il utilise une dose remarquable de couleur et d'imagination pour montrer que Yoshi n'a pas été explicitement conçu pour être lancé d'une falaise.

 

 


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